در زمانۀ حاضر، رسانههای فراگیر و قدرتمند، موسیقی را بیش از پیش به کالایی سبک و احساساتبرانگیز برای مصرف عمومی و آنی فروکاستهاند. در این میان، برای درک رموزِ پدیدۀ موسیقاییِ ژرفی مانند ساز و آواز ایرانی، ناگزیریم به جستوجو، توجه، تأمل و تمرینِ شنیداری بیشتر.
«زآن میانه» دعوتیست به حضور در فضای زنده و تعاملیِ اجرا، به درنگی برای شنیدن و لمس حالوهوای سازوآواز و به دلسپاری برای وصل شدن به ذات موسیقی ایرانی.
این برنامه شامل اجرای تار و آواز در دستگاههمایون همراه مرکب.خوانی و مرکبنوازی در آواز بیات_ترک و آوازاصفهان بر روی اشعاری از حافظ شیرازی، و همچنین گفتوگویی دربارۀ رابطهٔ ایرانیان با سازوآواز در گذشته و حال خواهد بود.
در بیست و یکمین همنشینی «آهنگ پیوستن»، گوش به اجرای آلبوم «بُنا» میسپاریم. بُنا نخستین گره است؛ نخستین حرکت؛ و روایتی از یک طلوع. سارا ایمانی آهنگ این آلبوم را نوشتهاست. نغمههایی از موسیقی مقامی. با سهتار سارا ایمانی، کمانچه و آواز سیما ایمانی، عود عرفان کنعانی و بندیر علی خطیبزاده.
هر کارگانی دو ساحت دارد؛ ساحت خلوت و ساحت جَلوت که دوم در حضور شنوندگانش برساخته میشود و معنا مییابد. بنابراین، میتوان گفت ساحت دوم، محصولِ مشترک مخاطب و نوازنده است.
کارگان پیش رو در آواز اصفهان آغاز میشود و در طول اجرا به دشتی و نوا مُدگردی خواهد کرد و در نهایت در اصفهان خاتمه مییابد. امیدست این «حاصل مشترک» بتواند با فکر و احساس مخاطبش به طریقی شایسته همزیستی کند و خودش را در این میان صیقل دهد.
«سیزه سلام گتیرمیشم» اجراییست از دل آذربایجان؛ سفری موسیقایی که ما را از نغمههای کوهها و دشتهای این سرزمین، تا عمق احساس یکی از غنیترین نواحی موسیقایی ایران میبرد.
در این اجرا، گلچینی از تصنیفها و ترانههای ماندگار آذربایجانی را خواهید شنید؛ آثاری که بسیاری از آنها سروده، ساخته یا اجرای هنرمندان ایرانی است.
این مجموعه، پلیست میان ریشههای مشترک فرهنگی و موسیقایی مردمانِ دو سوی ارس؛ با هدف زندهنگهداشتن روح موسیقی فولکلور و کلاسیکِ آذربایجان و ایران.
دعوتتان میکنیم به همراهی ما در شنیدن این نغمهها؛ نغمههایی از دل مردم، برای دل مردم.
قسمت نخست برنامه، شامل آشنایی مقدماتی است با تأثیر اشعار عرفانی یونس امره، درویش و شاعر همدورهی مولانا، بر موسیقی ترکی، بهویژه بر بخشی از این موسیقی که با نام «الهی» شناخته میشود و آن را در مراسم آئینی جمعی مانند سماع اجرا میکنند.
قسمت دوم، آشنایی با موسیقی علوی بکتاشی ترکیه است؛ موسیقی عرفانی و صوفیانهی طریقت بکتاشیه که در فرهنگ و آیینهای این سنت قدیمی ریشه دارد. موسیقی علوی بکتاشی با کلامهای منثور و منظوم به زبان ترکی آناتولی اجرا میشود. ساز بائلاما که از قوپوز مشتق شده، ساز اصلی در اجرای این موسیقی است.
قطعات اجرایی و صحبتهایی که در این برنامه ارائه میشود، از پژوهشها، آموزشها و آثار بهجامانده از دکتر رحمی عروج گوونچ الهام گرفته است؛ استاد صوفی، محقق و مروج شفابخشی با موسیقی مقامی و تصوف آناتولی و همچنین موسیقی مردمی و آیینی ترکهای آسیای مرکزی.
گروه موسیقی «کاروان طرز وفا» سال ۲۰۱۸ شکل گرفت تا روی موسیقی ترک، سازها و روشهای قدیمی موسیقیدرمانی و حرکتدرمانی تحقیق کند، ارزشهای فرهنگی و معنوی اصیل این هنرها را زنده نگه دارد و آن را به مخاطبان معرفی کند. اعضای این گروه که از شاگردان استاد رحمی عروج گوونچ بودهاند، برای ادای احترام و نیز ایجاد پیوندی معنوی با این معلم ارزشمند، عنوان «طرز وفا» را که نام مقامی ساختهی ایشان است، برای گروه انتخاب کردهاند.
کاروان طرز وفا در زمینههای یادشده، کنسرتهای عمومی، جلسات سخنرانی و گفتوگو، کلاسهای آموزشی و کارگاهی و جلسات گروهی درمانی برگزار میکند.
از تیر آرش تا قلب لیلی روایتیست چندقسمتی که با ساز و آواز، شعرخوانی و نقل یک نمایشنامه و داستان اساطیری بیان میشود؛ نگاهی تجربی به شیوههای خنیاگری و اجرا.
در این برنامه علاوه بر مقامهای معروف، به تماشا و شنیدار بخشهایی از موسیقی پادایرگی هم مینشینیم و دربارۀ این رسم و جایگاهش در موسیقی و فرهنگ مردمیِ خراسان شرقی گفتوگو میکنیم.
